Leírás

Marco Veronese kortárs digitális művész, aki számos területen kísérletezik és alkot. Gyermekkorának egyik meghatározó emléke volt a Reneszánsz-tól a manierizmusig című könyv. Kedvelt olvasmánya által felfedezte a művészet szépségét és mélységét. Veronese egy új reneszánsz korszaknak, egy spirituálisabb lét eljövetelének látja szükségét a jelenkor embere számára. „Egy új, mély spiritualitásnak a kutatása az alapja annak a változásnak, amire a mai embernek szüksége van. Nem csupán egy új, művészi renaissance ez, hanem egyszerre gazdasági, társadalmi, és individuális. A szimbólumok ezt az üzenetet jelképezik"-vallja.
Az IN-FINITE című alkotás árnykép. A giclée, tintasugaras nyomtatási technikával készült kép kompozíciója az ellentétekre épül: sötét és világos, föld feletti és alatti világ. Egy ember fekete alakjával párhuzamosan két, egymás mellett álló sudár fa sziluettje magasodik. Az ágak összekapaszkodnak, gyökereik mélyen a föld alatt egy emberi alak karjaiként fonódnak össze. Az összeért gyökérszárak között anatómiailag pontos, vérvörös szív lüktet. A fák szívének kicsinyített mása az árnyalak mellkasában is ott ver, alatta a fa lombkoronáját megismétlő gyökerek kapaszkodnak a földben.
Marco Veronese munkáját a következőképpen írja le: „A fa gyökere formát és életet ad az emberi létezésnek, a fák lombja pedig egy emberi lény keringési rendszerének ad formát s életet. Csak ha tudatosan gondolkodunk, akkor láthatjuk az egymás, illetve a minket körülvevő dolgok közötti kapcsolatokat. Ha egy képzeletbeli vonallal összekötjük a két szívet és a fákat a gyökerükkel, a végtelen (in-finite) szimbólumát kapjuk.”
Az IN-FINITE tehát szimbolikus, sajátos jelentéssel bíró mű, amelyet Marco Veronese az „Új Reneszánsz” alkotóművésze saját maga értelmez.
 

Részletek